Teodora Oprisor: “Estar no palco e compartilhar músicas baseadas em poesia com as pessoas é uma dádiva”
Você já venceu vários grandes palcos. Qual a importância da atuação na Canònica de Vilabertran?
A Schubertíada é um dos mais importantes festivais de música de câmara e de lied da Europa. É conhecido em todo o mundo e eles sempre agendam apresentações muito, muito boas e têm uma grande base de fãs. É uma honra para mim e fiquei muito entusiasmado por estrear pela primeira vez este ano em Valdegovía com o tenor Zhuohan Sun.
Amanhã ele se apresentará com Eva Zalenga. Como eles prepararam isso?
Eva e eu não nos conhecíamos antes; este festival nos uniu. Fomos ambos escolhidos para o programa “Lied the future” e agradecemos a Víctor Medem o convite. Este ano ela veio a Sant Sebastià para combinar a apresentação e ensaiar. Hoje em dia o barítono Johannes Martin Kränzle nos guiou durante três dias de masterclass. O que será visto é o resultado.
Portanto, será um concerto exclusivo.
Está pensado para esta actuação e iremos apresentá-lo nas actuações que faremos em vários palcos em Espanha. Escolhemos um programa inteiramente em alemão, com uma temática que fala sobre o amor, a relação com a natureza e ser amado.
Atuar em dueto exige um nível de preparação maior, então?
sim É absolutamente necessário trabalhar antes do concerto para especificar todos os detalhes técnicos envolvidos. É um gênero musical muito pessoal no qual você tem que conversar muito; não é apenas música pura. Metade disso são poesias, ideias e palavras que cada um pensa de forma diferente… Os compositores também têm uma forma ou de outra de transferir o texto da poesia para a música. São coisas que devem ser discutidas. Cantora e pianista trocam opiniões e veem o que uma palavra, uma ideia significa para cada um de nós. É muito lindo, muito grato e muito pessoal. Estar no palco e compartilhar músicas baseadas em poesia com as pessoas é uma dádiva.
Um trabalho em dupla, mas às vezes pensa-se que o piano fica em segundo plano quando há uma grande voz.
É verdade que é um tema muito recorrente, mas parece-me que hoje é um trabalho muito mais valorizado do que há cinquenta anos. Pessoalmente, para mim é claro que as pessoas vêm ver e olhar quem canta um pouco mais, mas o ambiente e a inspiração do que ele canta, para espremer esta música, é feito para o piano. É um trabalho de discrição porque o cantor tem a palavra, mas nós, jogadores, temos a mesma responsabilidade.
Melhor sozinho ou acompanhado no palco?
Adoro música para piano, mas em algum momento da minha carreira, há cerca de dez anos, decidi focar no repertório mentiroso. Eu acho que é um trabalho maravilhoso estar rodeado de cantores. São artistas muito interessantes, muito inspiradores, e fico muito feliz em me apresentar com cantores. Estou muito feliz por me dedicar a isso.
Uma carreira que, como disse antes, é impulsionada pelo programa “Lied the future”.
certo Esta é uma oportunidade muito grande. Um apoio indispensável que precisamos, principalmente no início da carreira. Por um lado, temos impulsos como masterclasses com artistas consagrados; compartilhamos com outra dupla formada por Florian Stoertz e Aleksandra Myslek, com quem temos a oportunidade de trocar ideias.
Por outro lado, faremos vários concertos por toda a Espanha organizados por este programa. Além disso, podemos ouvir os demais concertos da Schubertiad todas as tardes assistindo a um concerto. É uma oportunidade única.